剧团补录中丨大开眼界！剧团探访英国国家剧院！

  ①面试采取一对一网络面试的形式，时长约15分钟。老师会根据孩子们的面试表现做综合成绩评估，最后按照不同的分数为孩子推荐目前阶段最适合的课程；

  ②剧团课程为收费制，根据不同分班及不同课时，价格亦有所区别，收费标准请咨询剧团管家。

  ③如遇时间段无法选择，即该时间段面试名额已满，请选择其它时间段或咨询剧团管家后续面试安排。

  2023年8月1日（当地时间），广州大剧院×QFunTheater儿童实验剧团的团员们前往英国国家剧院（National Theater）参观、学习。

  英国国家剧院位于伦敦泰晤士河南岸，在1976年由政府资助建成，由奥利弗剧场（Olivier Theater）、利泰尔顿剧院（Lyttelton Theater）、多夫曼剧场（Dorfman Theater）三个剧场组成。在这里，一年平均要制作36部新戏，剧目交替频繁，全年无休的有精彩剧目上演。

  第一站，孩子们来到了奥利弗剧场（Olivier Theater），近几年，随着NT LIVE作品在国内的热映，大家对奥利弗剧场并不陌生，国内能看到的英国国家剧院的实验影像项目（NT LIVE）作品，大多也都出自于这个剧场。

  “英国国家剧院现场”（National Theatre Live）是英国国家剧院自2009年开始的一个开创性项目，旨在通过放映的形式向英国以及全球呈现当今世界舞台上最优秀的作品。项目经由专业拍摄团队，对带观众的现场话剧演出进行录制，通过摇臂、滑轨、近景特写镜头，引领主视角拍摄，在后期制作中亦遵循严格的技术标准，营造身临其境的观感。

  奥利弗剧场的设计致敬了古希腊最早的剧场——埃皮达鲁斯（Epidaurus）剧场，用孩子们的话来说：“这个剧场浑身散发着古典庄重的气质。”剧场的观众席也暗藏玄机，观众席共1166个座位，座位相对建筑主体量旋转了45度，呈扇形。工作人员告诉我们：“这种柔和角度的选择是因为观众可以在看戏时更快入戏，并且能看到周围及对面的每一个人，感受到每一个的情绪。”

  参观期间，奥利弗剧场正在上演的是英国国家剧院出品制作的《亲爱的足球队》（Dear England)，剧团团员们抢先看到了该剧目舞台设计——极简的11个柜子构建出球员休息室的空间，同时利用投影呈现不同的场景，无一不体现着剧团高水平的制作能力。

  带着惊叹和感慨，孩子们在工作人员的带领下来到了多夫曼剧场（Dorfman Theater），多夫曼是一座开放式剧场，剧场设计模仿了都铎王朝的小酒馆，舞台周围三面共306个固定座位，加上活动座位，剧场可容纳400人左右。

  多夫曼剧场（Dorfman Theater）即将上演的是《格伦费尔》（Grenfell），讲述的是2017年6月14日在英国格伦费尔大楼突发大火的真实事件。在此次灾难中，这座高24层的公寓楼几乎烧成空壳，共有72人遇难。因为该剧目选题的特殊性，演出结束后不设置谢幕环节，主创人员将会把观众带到户外进行哀悼，同时剧场外配备了心理医生和急救，以防有此次灾难的亲历者感到不适，除此之外，该剧目的所有收入都将捐赠给遇难者的家属们。

  沿着参观路线，我们一点点步入神秘的后台区域。孩子们惊讶的发现，这里的化妆间除了淋浴间之外，还配备了床，演员可在排练和演出间隙获得休息。我们穿过演出后台，来到了剧院工厂车间，令人震撼的是，所有舞台上看到的东西，都是在这座建筑里完成的，谁能想到剧场后台藏着一座舞美制作工厂，在这里真正的完成了“场-团-制作”的一体化。

  在工作人员的带领下，我们透过玻璃墙可以从上至下全视角看到布景车间、服装制作间、道具制作间等等工作空间，甚至还看到了绘景师正站在升降梯上，一笔一笔的亲手绘制着下一部即将上演的作品的巨幅布景。

  孩子们除了感叹完成一部舞台艺术作品背后工作人员要付出的努力，更为其制作之精细、配合之巧妙感到神奇。

  一转身还能够正常的看到各种布景材料，服装布料的样品整齐陈列在走廊的墙上，剧场工作人员十分热情，不仅耐心讲解舞台的设计理念，还让孩子们亲手触摸服装道具，进一步感受制作材料的重要性，并且还给孩子们揭秘了“啤酒”道具的制作。制作人员在普通罐子外面加了一层啤酒罐的外包装和底，一款披着“外衣”的啤酒道具就诞生了。

  参观下来，我们对“Theatre is not just about acting”，“戏剧不单单是表演”的概念有了更深刻的理解。英国国家剧院不止是一座剧院，它以“Theatre is not just about acting”概念为基底，进行着戏剧教育的普及。

  英国国家剧院以严谨细致、包容多元、人性化视角的态度，灵活地利用和开发资源，将戏剧教育普及至国民每个年龄层，把戏剧带到每一个人身边，打破公众对戏剧的传统认知，真正将“不单单是表演”的戏剧文化从每个方面进行着最大限度的拓展实践与推广普及。

  在这里，你能接触到戏剧的方方面面，表演、制作、技术是随便什么时间都能分享的素材。

  我们了解到，除了欢迎世界各地的剧团来此参观交流，平日他们还会深入各类校园进行戏剧教育的普及，不同年龄段配有不一样的课程。

  据说由英国国家剧院发起的「Let’s play」项目覆盖了英国90%的公立小学；针对中学生，英国国家剧院为他们提供了可以创作的天然舞台，以及为所有对戏剧有兴趣的青少年们提供“Connections（联结）”项目的助力；不被“现场表演”的艺术形式所局限，反而利用技术条件打破时空，将戏剧影像（英国国家剧院的实验影像项目NT LIVE）的放映遍布全球。

  英国国家剧院向我们展示了“做每一个人的剧院”的运营理念如何从想法落地生根、持续生长，而孩子们越来越亮的眼睛更是让我们始终相信，他们代表的未来充满无限的可能。